تميل إلى الوراء وعيناها مغمضتان وشفتاها مفتوحتان قليلاً، ووجهها يتوهّج بعاطفة شديدة. بالقرب منها جمجمة، ربما تذكير هادئ بزوال الجمال. رُسمت اللوحة نحو عام 1606 على يد الرسام الباروكي الإيطالي كارافاجيو، وتصوّر "انخطاف مريم المجدلية"، وحيدة، معلقة في لحظة صافية.

اعتُبرت اللوحة مفقودة لفترة طويلة، مع وجود ما لا يقلّ عن ثماني نسخ معروفة قيد التداول؛ ولكن، أعيد اكتشاف "انخطاف مريم المجدلية" الأصلية وتوثيقها في عام 2014 على يد مينا غريغوري، أشهر خبراء كارافاجيو. ولأول مرة، تحلّ في الهند ضمن معرض في متحف كيران نادر للفنون (KNMA)، يُشكّل، بالنسبة إلى مديرة ورئيسة أمناء المتحف روبينه كارودي، حواراً عبر القرون والقارات والمفردات الفنية.

واقعيّة مدهشة
كان ميكيلانجلو ميريسي دا كارافاجيو (1571-1610) رساماً إيطالياً ثورياً تركت حياته القصيرة والعاصفة بصمة كبيرة على تاريخ الفنّ الغربي. تدرب في ميلانو وكان نشطاً في روما ونابولي ومالطا وصقلية. رفض الأشكال المثالية لعصر النهضة ورسم القديسين والخطأة بواقعية مدهشة. في لوحاته الدينية، لم تظهر الشخصيات الكتابية كرموز بعيدة، بل كأفراد من لحم ودم. حتى في حالة مريم المجدلية - الشخصية البارزة في التقليد المسيحي والتابعة المخلصة للمسيح - أضاف عمل كارافاجيو البارع المزيد من الغموض على شخصيتها.

استخدامه المميز لتقنية "التضاد بين الضوء والظلّ" (Chiaroscuro) أعطى مشاهده الدينية كثافة سينمائية. وفي حياة انتهت بشكل غامض عن 38 عاماً، أنجز كارافاجيو أقلّ من 90 عملاً، لكنّ تأثيره ألهم أجيالاً من الرسامين من رمبرانت إلى أرتميسيا جنتلسكي، وما زال أحد أكثر الشخصيات دراسة وإثارة للأساطير في تاريخ الفنّ.

نُفِّذ مشروع نقل اللوحة إلى الهند في غضون شهرين ونصف الشهر فقط، وهو إنجاز لوجستي استثنائي يتضمّن بروتوكولات حفظ، ونقل آمن عالي المستوى، وتأمين معقّد، ودقة بيروقراطية. ويقول أندريا أنستازيو، مدير المركز الثقافي للسفارة الإيطالية في دلهي لـ"تايمز أوف إينديا": "عادة ما يستغرق الأمر عاماً، لكن الفرصة جاءت عبر رسالة مفاجئة؛ راسلني السفير الإيطالي في الهند أنطونيو بارتولي في السابعة صباحاً ليقول إن هناك لوحة لكارافاجيو في بيجينغ في طريقها إلى روما. وسأل: ماذا لو استطعنا إحضارها إلى دلهي بدلاً من ذلك؟".

لضمان الوصول الأوسع والفهم الأفضل، سيرافق المعرض تجارب واقع افتراضي وعروض وثائقية وبرامج تعليمية. يقول أنستازيو: "كارافاجيو غير معروف على نطاق واسع في الهند خارج الدوائر الأكاديمية. نريد تقديمه بطريقة مباشرة وأقل رسمية. يمكن للتكنولوجيا أن تساعد في سدّ هذه الفجوة".

"دراما الضوء وغموض الأسلوب"
يفتح المعرض أيضاً أسئلة حول التأثير. هل يمكن العثور على تأثير تقنية كارافاجيو "التضاد بين الضوء والظل" في التقاليد البصرية الهندية؟ بالنسبة لأنستازيو، "الفنانون الهنود المعاصرون الذين تعرضوا للفنّ الغربي شعروا بالتأكيد بأهمية كارافاجيو".

بورتريه بالفحم لكارافاجيو، نحو عام 1621.

سيتزامن المعرض أيضاً مع عرض منفرد للفنان غلام محمد شيخ، الذي تحتوي لوحته الضخمة "كاروان" على صور لأساتذة عالميين على قارب رمزي واحد. "لهذا السبب نعرض هذه اللوحة بجانب أعمال شيخ. من المحتمل أنه رأى لوحات كارافاجيو بشكل شخصي. أهمية الضوء في تركيبته الفنية تدين بشيء ما لكارافاجيو".

لاقت العناية بالتعبير العاطفي والواقعية صدى لدى الفنانين الهنود الذين تعرفوا على أعمال كارافاجيو. وتقول كارودي لـ"تايمز أوف إينديا" إنّ "الفنانين مثل أ. راماشاندران وكريشن خانا وغيرهم تأثروا بدراما الضوء وغموض أسلوب كارافاجيو وتقنياته في الرسم".

ويستمرّ المعرض في الفترة من 17 نيسان/أبريل حتى 18 أيار/مايو، وقد جاء نتيجة تعاون بين المركز الثقافي للسفارة الإيطالية ومتحف كيران نادر للفنون، تزامناً مع الزيارة الرسمية لنائب رئيس الوزراء الإيطالي أنطونيو تاجاني ووزيرة الجامعة والبحث الإيطالية آنا ماريا برنيني.